"Buscando reclutas, parte 2".
El nuevo oleaje musical en México.
Judith Guzmán
judith.guzman8@gmail.com
Sí, sí, otra vez nos topamos con que la música
en México está poblada de letras en inglés y caras de nopal mexa que hacen
ritmos con tambores y cuerdas, pero omitan de su cabeza esa idea
anti-malinchista, la música que ahora les presento en esta segunda parte del
nuevo oleaje musical en México trasciende el idioma, es la expresión y el
corazón lo que se encuadra en el sonido. Juzgar una pieza por el idioma con el
que está escrita su letra es limitar el oído y querer encasillar que la música
latina tiene que ser por fuerza meramente en español. Bueno, ¡qué la jodida! Si
al músico le salió en inglés ¡pues que la toque como la sienta! (já), al final
cada quien sopesa –a la música- como más le gusta disfrutar. Y bueno, no todas
las bandas tienen lírica en inglés, está variadito, sólo disfruten y como
siempre: si no les gusta denle “Forward”.
Así que,
aquí va la segunda parte (por lo pronto la última), alineación de los reclutas
que arduamente me he puesto las pilas para traerles a sus musitecas. Como
siempre, al final de la nota encontrarán una canción de regalo de cada una de
las bandas, esto como mera “probadita” para que se animen a seguirlos,
clickearlos, compartirlos y buscarlos en donde se presenten cuando escuchen
alguno de estos nombres. Diga sí al download y cada que vea algo de color
distinto dele click, lo llevará a más sorpresitas y regalos.
2004
Tepic,
Nayarit.
LP: Para
ti – 2011
Hay cierta estética espiritual que abunda en
este disco, es uno de los productos más enfocados en crear un concepto de
inclinación mística hacía un Dios que se alaba perfectamente de principio a
fin. Pero no se dejen engañar, las letras y el sentido de Dellacatta tiene un gusto poético, más allá de una tendencia
religiosa es una apertura de alabanza y también de entrega. Como alguna vez Bob Marley enalteció a Jah Rastafari, Dellacatta sublima en música a su
redentor. Su disco “Para ti” es un rock de gran energía, de mucha sinceridad y
un tanto con tendencia hacia el nü metal de principios de los dosmiles, amantes
de Deftones definitivamente
disfrutarán de estos poderosos guitarrazos.
2010
Irapuato,
Guanajuato.
LP: Rise
- 2013
No es muy común que dos personas puedan llegar
a fusionar ideas creativas al grado de que el escucha olvide que sólo existen
dos elementos y no una alineación orquestal como la que quizá otros necesitan
para componer música sólida. De ahí surge el nombre de “Where is the rest?” que puede llegar a ser la primer pregunta que
se hace el espectador/escucha cuando sintoniza a este dúo de Irapuatenses sobre
su LP o en escena. Su disco Rise
enmarca sonidos que oscilan desde lo introvertido hasta la alegría de los
guitarrazos que con gran precisión ejecuta Eugenio acompañado de su voz, que
más que ser virtuosa, cae en la naturalidad del canto. Algunas melodías se
basan en la batería, así que no es como ese proyecto donde Jack White hacía
toda la composición y Meg White simplemente lo seguía, con estos chicos se nota
que es un trabajo en conjunto.
2007
México,
D.F.
LP:
Golden Boy – 2013 (próximamente)
La primera vez que sintonicé a esta alineación
de chilangos fue mera coincidencia, y llegaron a trascender tanto en mis oídos
que ahora que están por sacar nuevo material muero de ganas por escucharlo
completo. Entre sus elementos atmosféricos y el sonido que puede llegar a
parecer desenfadado y poco pretencioso, The Exils son una de esas bandas para
escuchar en la intimidad de la poca luz, aprovecharse de ese momento y dejar
que la música llegue hasta el fondo del estomago, porque es ahí donde te puede
remover el pensamiento. Llena de texturas y letras espaciales, este cuarteto no
utiliza synths, todo se crea en base a su amplia utilería de pedales y uso de
efecto en voz por parte de su equilibrio femenino, Cinthia Vargas.
2006
Guadalajara,
Jalisco.
LP: U –
2011
La palabra “genio” nunca me ha gustado como
adjetivo para un músico, creo que en este caso más que genios los integrantes
de Velva Room caen en un término que
me agrada más, en definitiva son artistas. Desde su imagen conceptual hasta su
música se respira un aire de introspección que no se descarta cuando se
interactúa como público observador de estos tapatíos. Su energía equilibrada sobre
escena y en sus grabaciones hace que el escucha entregue su mente a las caricias
sonoras de ese momento. Pero ese gran talento introspectivo es una doble
navaja, lo que puede llevarnos a que se pierda una parte importante de la
frialdad que puede llegar a tener una persona de negocios, así que por ahora
los talentosos Velva trabajan en su
material de LP y esperamos con ansias que ahora sí pueda ser distribuido de
manera estratégica y no sólo por las redes.
2006
Pachuca,
Hidalgo.
EP:
Babel – 2013 (próximamente)
Un nombre muy ad oc a una línea meramente rockera, que sin poner etiquetas o
géneros iniciales, imaginar al rojo vivo un coche en llamas no podría remitirme
a otra cosa, con ellos es igual. Fue a mediados del año pasado que conocí a
estos Hidalguenses, en principio con algo de incertidumbre, por eso mismo del
nombre, pero una vez que escuché los amplificadores encendidos y los
guitarrazos en posición a la batería ponchada, me alejé del prejuicio y me entregué
a la música. Parece que crecieron como una banda de letras en inglés, pero
ahora que nos regalan su sencillo “Fantasmas”, con letra en español, la banda
ha tomado un giro arriesgado que a mi ver sigue siendo favorable, lo que en un
principio sonaba a una banda de garaje pinta para crecer como un proyecto
sólido y eso aumenta aún más la expectativa de su material que está siendo
lanzados de manera gratuita en sus redes sociales. Gratis. El trabajo de la
lírica en español es difícil en la composición, pero veo que ya lo han
entendido y su nuevo material trae consigo esas ganas de transmitir un mensaje
no sólo audible sino también entendible.
Así como alguna vez escribí el “Y, ¿por qué nos aferramos a que nos lean?”, es
igual con la música, se aferra a ser escuchada, hemos llegado a ese punto de
confort del click y del download (con el cual estoy a favor) que es tan absurdo
comprar discos y por lo mismo tan difícil que una banda pueda producir un LP
con alta calidad esperanzado a sólo de esa manera ser redituable. Ya olvidemos
esos días donde la venta de discos era lo que “dejaba”, ahora hay más factores
para hacer fructífera cualquier carrera creativa, ya no sólo depende de tener
talento.
Es una
lástima que managers de colmillo grande vean talento y quieran chuparlo como
sanguijuelas, que disqueras monstruosas pasen de largo la mirada porque no
exista un “producto vendible”, alguna vez alguien me dijo: “un músico tiene que
entender que el 50% es música y el otro 50% es presencia”, en eso coincido,
pero más allá de las cifras creo que el músico debe caer en la cuenta que no
puede quedarse con lo que muestra en una grabación, con lo que sube a las redes
sociales o con lo que intente creer que está creando alrededor de un mundito de
fans meramente locales, hay que salir más allá de sólo baresitos a tocar, se
tiene que transformar la manera de expresión musical, de representación en
vivo, sorprender al escucha y a aquel transeúnte que de pronto se ve obligado a
apreciar una pieza musical fuera de las paredes.
Para
aferrarse a ser escuchado hay que hacer más trabajo que sólo sentarse a
componer y esperar a que le caigan las propuestas, la música “indie” es eso
(que se vulgarizó en un género), una independencia de managers y disqueras,
(conozco tantos homestudios que están
trabajando en serio y de lleno) que por culpa de su “gran audacia” han forzado
a los músicos a enseñarse a hacer relaciones, negocios, tratos y contactos, a
demostrar ese 50% de presencia, que no se refiere a ponerse una chamarra de
cuero, botas y tomar wiskie en las rocas y con ello decir que se es rockero, cuando se habla de presencia se
está hablando de un impacto, de hacerse notar no sólo como músicos sino también
como empresarios de su propio talento (hasta suena bonito: “mamá yo soy
empresario musical y no sólo músico de bar”). Por eso armé este reclutamiento,
para no ser egoísta y quedarme con la música para mi sola, porque así como yo
me aferro a que me lean también me obsesiono por compartir lo que es música, lo
que siento real como creación y a no acaparar sólo para mi los sonidos que a
muchos otros también puedan llegar a estimular.
Descarga
de música: PICALE.
Les falto esta BANDOOOOOOTA! http://elrojo.bandcamp.com/
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