Lista la 5ta edición del Festival Musical y Cultural “La Yoshokura”

Rueda de prensa de La Yoshokura - Foto: Alejandro Ultreras

Por Marco Ultreras

Lunes 22 Julio. Morelia, Mich. En una rueda de prensa organizada en Rooster’s Fun and Lounge de Paseo Altozano, Jesús Barragán, Director general de la 5ta edición de La Yoshokura, dio a conocer todos los detalles que giran en torno a la versión 2013 del festival cultural y musical. En la conferencia se dio a conocer el orden y los días de participación del previamente develado cartel del evento, en donde la principal atracción será la banda Molotov.

Previo al evento, La Yosohokura organizará en conjunto con Producciones Guajiras y la cervecería Cuauhtémoc Moctezuma un concurso de bandas locales, donde Edén Ensástiga e Iván Garmendia de Producciones Guajiras detallaron que habrá una pre selección de bandas que estarán participando en dos finales, de donde saldrán las dos bandas que abrirán el concierto alterno al festival el día 16 de Agosto, con Bengala encabezándolo. La primera final se llevará a cabo en el Bar La Junglería el 14 de Agosto, y el 15 será la segunda final en el Bar Viuda Negra. Para el concurso, las bandas participantes deberán pagar $100 pesos de inscripción por integrante, y los aspectos a calificar serán: interpretación, dominio escénico, imagen y poder de convocatoria. Para mayor detalle, las bases las puedes consultar AQUÍ.

Por otro lado, Víctor Hernández, encargado de eventos de la cervecería Cuauhtémoc Moctezuma dio a conocer la promoción de adquisición de los boletos, donde la mecánica será la siguiente: en los principales expendios de alcohol de toda la capital, se podrán adquirir 12 Packs de Cerveza Indio, para lo cual se imprimieron más de 12 mil packs con cupones, donde simplemente debes recortar dos cupones mas $350 pesos y tendrás a cambio, dos boletos (uno para cada uno de los días del evento) y una camisa de regalo. Los lugares oficiales para adquirir los boletos son: Farmacias del Ahorro, sucursal Ventura Puente esq. con Lázaro Cárdenas, Torremolinos y Av. Enrique Ramirez. Salón Purpura, Hotel Casa y Suites del Virrey, Café Café y las dos sucursales de los makis de La Yoshoku. Cabe destacar que ésta promoción solo aplica a lugares de la capital y que los precios sin promoción para los dos días será de $650 pesos.

En la parte cultural, José Luis Castillo, el promotor cultural del evento, habló sobre un homenaje-semblanza que se hará en video a la gente que es parte del escenario urbano, como pueden ser los limpiaparabrisas o la gente que hace arte escénica callejera. Además el lanzamiento de un suplemento llamado Sensacional de Letras, en donde se expondrán crónicas urbanas de algunos de los principales personajes de la comunidad literaria de la ciudad. El suplemento constará de 3 entregas quincenales, en dónde también podrás disfrutar, en la segunda entrega, de la participación de nuestro direcpunk Manuel Noctis. Dicho suplemento lo puedes adquirir gratuitamente en los OXXO y diferentes bares y cafés de la ciudad.

El orden de presentación de las bandas será el siguiente:

El día 6 de Septiembre a partir de las 19:00 horas se presentará:

·         Espuma y Terciopelo

·         Chilaquiles Verdes

·         San Juan Proyect

·         Amigos Invisibles

El día 7 de Septiembre a partir de las 14:00 horas se presentará:

·         Bufi

·         Little Jesus

·         DLD (Dildo)

·         Technicolor Fabrics

·         Disco Ruido

·         Comisario Pantera

·         Monsieur Periné

·         Silverio

·         Juan Cirerol

·         Pato Machete

·         Band Of Bitches

·         Sonido San Francisco

·         Molotov

Lucha Libre: A dos de tres caídas sin límite artístico.

 

Por Redacción


Este viernes 24 de Mayo, La Junglería Espacio Cultural Alternativo en conjunto con la Galería 23° Global Art del Distrito Federal, traen a Morelia la exposición “Lucha Libre”, la cual tiene como objetivo el acercar a los jóvenes a un intercambio artístico con los lenguajes cotidianos y que pertenecen a nuestra cultura actual, como es el caso de la lucha libre, que combina artes escénicas y combates cuerpo a cuerpo, dándose a conocer sus inicios en pequeños actos de circo y ferias ambulantes para pasar después a imponer personajes centrales de la iconografía nacional.

La exposición “Lucha Libre” expone una mirada artística al deporte que ha agrupado a generaciones enteras frente a los rings y que hoy tiene la oportunidad de acercarse a otras expresiones como la música, la pintura, la fotografía y la gastronomía mexicana.

23° Global Art, a cargo de Adriana Focke, es una promotora cultural, difusora de expresiones en todas las ramas artísticas con el objetivo de generar espacios para la venta de obras, acercar al público y fomentar la cultura que se hace en México y en el extranjero.

Esta exposición estará acompañada por la gastronomía de El Chahuistle, cocina oficial del La Junglería y espacio para la innovación culinaria que en esta ocasión tiene a bien presentar una muestra de comida chilanga, la cual además se acompañará con degustaciones de pulque y mezcal de la región.

La noche será amenizada por la banda de surf-rock Los Estruendosos desde Zamora, además de uno de los Dj´s mejor posicionados en la ciudad, Barry Gone. Además habrá lucha libre en vivo, con 12 luchadores que estarán mostrando sus habilidades y degustación de mezcal.
 

Regresa por segundo año consecutivo el “Festival Gastrocervecero Morelia 2013, la fiesta de la artesanía líquida”

Organizadores y productores de cerveza en The Beer Box - Foto: Kumanda Escamilla.

Por Marco Ultreras

Por segunda ocasión Morelia será sede del Festival Gastrocervecero, el cuál se llevará a cabo los días 20 y 21 de Abril en el jardín del Orquidario del Centro de Convenciones. En una rueda de prensa organizada para los medios locales en The Beer Box, los integrantes del comité del festival, y productores de cerveza artesanal, Israel Abraira, Efrén Hernández y Carlos Paniagua dieron a conocer lo que el festival nos ofrecerá en esta ocasión.

Los horarios para los dos días del festival serán de 11 de la mañana a 9 de la noche, en donde se espera una afluencia de 10 mil personas. El evento contará con 28 stands, de los cuáles 9 serán productores cerveceros michoacanos, 10 productores nacionales y los restantes serán marcas de importación de países como Alemania, Bélgica, Holanda y Dinamarca.

Además, habrá venta de comida típica del estado, en la idea de buscar maridajes ideales con la cerveza y tratar de proporcionar al público una experiencia diferente en la degustación del tan amado líquido.

The Beer Box - Foto: Kumanda Escamilla.

Una de las principales preocupaciones de los organizadores, es que el festival ofrezca una integración y ambiente netamente familiar, para lo cuál se diseñaron diferentes actividades, como talleres dirigidos a jóvenes y adultos. Además se contará con servicio de guardería.

Entre las diversas actividades, habrá un toldo especial para la proyección de cortometrajes y documentales por cortesía de Muvicom, un portal web de la ciudad de México, en donde también se aprovechará el espacio para interactuar con los diferentes productores cerveceros y disfrutar de degustaciones.

En el rubro musical, se contará con diferentes grupos de blues, jazz, rock, salsa e incluso habrá grupos musicales para niños, sones de tierra caliente y algo de  performance.

El costo del vaso conmemorativo será de 30 pesos, y el costo por degustación de cerveza varía dependiendo la marca y variedad de la misma, que van desde 10 hasta 50 pesos por cata. Además se contará con centros de lavado para limpiar los vasos y poder degustar de mejor forma las diferentes variedades de cerveza.

Ambulante llega a suelo moreliano.

Elena Fortes, Directora General de Ambulante A.C. - Foto: Celina Manuel

Por Redacción

La octava edición de Ambulante Gira de Documentales ha llegado a la ciudad de Morelia con una proyección gratuita, mañana jueves 18 de abril, de la película Buscando a Sugar Man, filme dirigido por Malik Bendjelloul que se hiciera acreedor al Oscar este mismo año al Mejor Largometraje Documental, así lo dio a conocer Elena Fortes, Directora General de Ambulante A. C.

Para esta emisión, que se llevará a cabo del 18 al 25 de abril, el tema al que se enfocan los documentales es la Liberación, en el cual se incluye, como parte de la sección Imperdibles, un performance de cine en vivo y una plática acerca de la narración interactiva a cargo de Dawid Marcinkowski y Kasia Kifert, titulado The Kissinger Twins, quienes además presentarán algunos de sus proyectos como Sufferosa y The Trip.

Otro de los documentales a proyectar en esta sección será el documental Marley, de Kevin Macdonald, quien utiliza material de archivo inédito y entrevistas para construir una biografía completa de Bob Marley, la cual abarca desde sus inicios hasta la consagración y fama mundial.

Dentro de las actividades extras, como lo mencionó Elena Fortes, se llevará a cabo una plática sobre la experimentación en el género documental, donde participarán la directora del film Futuro mi amor, Maja Borg, la escritora, profesora y crítica de cine Shopie Mayer, y la propia directora general de Ambulante.

Aunado a ello, Blanca López, doctora en Diseño e investigadora, realizará una charla donde se abordarán las problemáticas que atañen a los realizadores al crear sistemas narrativos., donde se procurará la conceptuación narrativa que involucra elementos visuales y acústicos, así como la construcción de mensajes que procuran tener sentido para las audiencias.

Elena Fortes agregó que se contará con la presencia de invitados especiales quienes presentarán sus películas y además protagonizarán sesiones de preguntas y respuestas tras las proyecciones, quienes estarán visitando la ciudad serán Carlos Klein, director de Donde vuelan los cóndores; Adrián Ortiz Maciel, director de Elevador; Sandra Rozental, directora de La piedra ausente y Maja Borg, directora de Futuro mi amor.

Las doce secciones que conformarán esta Gira de Documentales 2013 son: Reflector, Pulsos, Observatorio, Dictator’s Cut, Injerto, Sonidero, Ambulantito, Retrospectiva, Enfoque: cine sobre cine, Imperdibles, Ambulante Más Allá y Reflexiones. La retrospectiva de este año está dedicada a la figura del cineasta, documentalista, escritor y fotógrafo francés Chris Marker, fallecido en París en julio de 2012 a los 91 años.

Las sedes para la proyección de estos documentales en Morelia son: Cinépolis Morelia Centro; Centro de Información, Arte y Cultura (CIAC-Bicentenario), Escuela Popular de Bellas Artes de la UMSNH; Museo Casa Natal de Morelos; Museo del Dulce; Teatro José Rubén Romero y Tortugajirafa.

El costo del boleto es de 35 pesos y el Cinebono, que incluye cuatro boletos, es de 100 pesos, los cuales se pueden adquirir en taquilla de Cinépolis Morelia Centro o en el sitio www.cinepolis.com/ambulante. Todas las demás actividades que no se lleven a cabo en este recinto serán gratuitas, resaltó Elena Fortes.

Descarga el programa AQUÍ.

Presentación libro "Anoche caminé con un zombi" de Juan Mendoza.

Revista Clarimonda

Invita a la presentación del libro:

"ANOCHE CAMINÉ CON UN ZOMBIE"

Presentan Manuel Noctis y el autor Juan Mendoza (a.k.a. Juanito Podrido)

Juan Mendoza. Naucalpan, Estado de México, 1978. Ha colaborado con cuentos y ensayos en las míticas revistas Moho y Generación, además de Tabique, La Grieta, Fanzine 101, A Little respect, entre otras. Como músico fue parte de Varsovia 54 y actualmente es miembro de Undercover y Los Antiguos Espíritus del Mall.

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“Este compendio de cuentos llamado Anoche caminé con un zombie, del narrador novel Juan Mendoza, nos muestra en un reflejo el exceso y6 la desesperanza de una generación en la que el desinterés recorre las venas de sus protagonistas, y donde al final, es la luz de un celular con un mensaje de texto, la que enciende sus vidas, llenas de asfalto y sangre, llenas de plomo, donde el sexo es como un escape y queda muy, muy lejos de aquello, encapsulado en un extraño paraíso personal”. / Constanza Rojas 

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Además show cómico-musical con la banda:

UNDERCOVER

Desde el mero Estado de México, interpretando rolas de bandas de culto que no se tocan en antros cualquiera.

Sábado 23 de marzo de 2013

Lugar: LA JUNGLERÍA, Espacio cultural alternativo. 

Allende 637, Morelia Centro.

Horario: 8:00 pm

Cover: $20 (después de las 9:30)

Habrá rifas de libros y revistas, entre otras cosas más.

¡PULQUE DE CORTESÍA!

Cursó de Cine de Culto, imparte Carlos Camaleón.

Revista Clarimonda

Presenta

Curso Exprés

Cine de Culto

Objetivos:

- Que el estudiante conozca las diferencias entre el cine comercial, el cine de arte y el cine de culto, en varias etapas históricas.

- Que el estudiante recorra los principales directores, estéticas y corrientes del cine de culto, así como su vigencia actual

Fechas: Viernes 8 y sábado 9 de febrero 2013

Horario: Viernes de 5 a 8 pm y Sábado de 12 a 3 pm.

Lugar: Centro Cultural Hidalgo (Avenida Madero Poniente #430. Morelia, Centro)

Costo: $500 (Incluye inscripción completa, material, libro editado por la Sociedad Artistica La Sangre de las Musas y revista Clarimonda)

Cupo limitado.

Se entregará constancia con valor curricular.

Contenido Temático:

- Presentación y Orígenes del Concepto de Cine de Culto.

- ¿Qué es el Cine de Culto?

- 15 Temas indispensables del Cine de Culto.

- Directores como Lynch, Cronemberg, Subiela, Bigas Luna, Mojica Marins, Jodorowsky, Kubrick, Buñuel, Burguereit, Takashi Miike, Tarantino, Burton, entre otros.

- ¿El cine comercial también es de culto?

- Estéticas y corrientes principales.

- Del beta al blue ray, de los piojoramas a los cine clubs; los medios de distribución del cine de culto.

- Vigencia de conceptos como Cine Bizarro, Psicotrónico, de Arte y de Culto en la actualidad.

- Conclusiones.

Imparte:

Carlos Camaleón. Director Fundador de la Sociedad Artística La Sangre de las Musas, creador del Cine Club X-ternal, que permaneció 5 años en el Hotel Virreyes apoyado por la Fundación del Centro Histórico de la Ciudad de México y tuvo una sucursal en la ciudad de Puebla en el Café Macondo; así mismo ha colaborado como conferencista con el Cine Club Ciencias, en la UNAM, el más antiguo de Latinoámerica; el cine club de Circo Volador y el cine club del Centro Cultural Woody Allen, en donde también forma parte de la plantilla de maestros desde su fundación hace 6 años.

Ha impartido cursos y conferencias relacionados a cine en el Instituto Mexicano de la Juventud, UNAM, Casa Jaime Sabines, Dada X, El Real Under, Horror Fest (Monterrey y Guadalajara), Casa de Cultura de Tamaulipas (Ciudad Voictoria), Festival Internacional de Puebla, Cine Morelos (Cuernavaca), Horas de Junio (Hermosillo), Cineteca Nacional, entre otros

Ha publicado tres libros de filmografías comentadas, es autor de Cinema Jodorowsky, el único libro sobre el cine de este director Chileno, como articulista llevó la sección 7mo arte de la revista Dark, que se distribuyó a nivel nacional, y como realizador de cortometrajes ha exhibido 7 obras en espacios como la Universidad del Valle de México, Fería Metropolitana del Libro en World Trade Center, Festival Internacional de Ciencia Ficción, Terror y Fantasía, Universidad del Claustro de Sor Juana, Universidad Nacional Autónoma de México y la Feria Internacional del Libro del Zócalo.

Hoy día co-dirige su propia editorial El Under Ediciones, tiene su propia productora de tv, es productor de eventos, es coordinador de los cursos en Dada X Club y es Director Editorial de la revista de arte Superficie.

Informes e inscripción: revistaclarimonda@gmail.com

Suicidio masivo de comando musical.

Foto: Tomada del sitio www.suicidecommando.be

Por Arturo R. Alveláis (DJ FK_R2)

Los íconos musicales abanderan muchas veces sus propias escenas y sería difícil prescindir de ellos y, estas no se podrían concebir sin estos representantes.

Si pensamos en el Metal no podrían faltar Black Sabbath o Metallica, si ubicamos el Punk, los Sex Pistols o Los Ramones no tendrían razón de ser en otra escena y si nos vamos a géneros más contemporáneos sería impensable describir el Dubstep sin mencionar a Skrillex.

Caso similar ocurre con un género un tanto más desconocido para el “mainstream” y muy identificable para las escenas underground. Este género lo conocen popularmente como “Electro-Dark” (lo cual es una aberración) e internamente en la escena lo definimos como Hard Electro.

Suicide Commando (Johan Van Roy) es y seguirá siendo un ícono dentro de la escena descrita anteriormente, por el simple hecho de que estuvo creando la música indicada en el momento indicado. La Electronic Body Music más “pura” (lo que conocemos ahora como EBM Old School) estaba en boga en la época en que él inicia con el proyecto (1986), y aunque sus compatriotas belgas Front 242 o Klinik ya estaban en vías de consolidación, Johan decidió irse por otra vertiente que aún no estaba explorada. Un tanto más cruda en atmósfera como en lírica: el suicidio, el terror, la guerra  y principalmente la muerte eran temas muy recurrentes en cada uno de sus temas y las bases bailables características de la música electrónica quedaban en segundo plano para dotarnos de sonidos densos, tétricos pero sin perder la esencia industrial.

En la actualidad su estilo ha mutado y ha bamboleado entre el  género que prácticamente creó (Hard Electro) y otros estilos más bailables rayando en el Future Pop sin llegar a la melosidad del Synth-Pop, convirtiendo su música imprescindible en cualquier carpeta de DJ.

Cada escena musical tiene sus íconos, cada uno de los íconos tiene sus fans y estos fans a su vez recopilan todo el material físico como informativo de su proyecto o músico favorito creando una simbiosis en la que cada uno depende del otro.

De Suicide Commando poco se puede escribir que no se haya publicado, su trayectoria es una constante, su talento ha ido expandiendo y su peregrinar por el mundo musical subterráneo lo ha hecho convertirse en una  figura mítica después de más de 25 años de intachable carrera. Sólo hay que mencionar que su discografía oficial rebasa la treintena de títulos incluyendo Tapes, Lps, Eps y DV’s la cual puede consultarse completa AQUÍ. 

Si hubiera que escoger algunos temas que han sido hits (algunos lanzados como EP’s) y que en los clubs de la escena hemos disfrutado hasta la saciedad para quien aún lo desconoce serían, como himno: “Hellreiser” (reconocido así por él mismo), clásicos: “Face of death”, “Desire”, “Se you in hell” y como infaltables en las pistas de baile: “Cause of Death”, “Massaker” o (la del videoclip) Die Motherfucker Die.

Los aspectos de su vida personal poco deberían de importar a los seguidores de su música, aunque un rumor que siempre estuvo presente desde que se conocía el proyecto hasta convertirse casi en leyenda underground era que Johan Van Roy le tenía un miedo pavoroso a viajar en avión y que por este motivo no se había presentado nunca en nuestro país o en otros lejanos a su natal Europa. La realidad difundida en algunas entrevistas que ha dado es que sí, le incomodan los viajes largos en avión y además sufre un problema de presión en los oídos, aunque seguiremos sin conocer públicamente a ciencia cierta si éste era el principal motivo para tenerlo tan lejano de los escenarios mexicanos (los promotores podrían darnos algunas pistas).

Un dato extra (que supe de primera fuente, cuando Hocico realizaba su primera gira “Tierra Eléctrica” en 1999) es que Johan es una persona muy seria, inclusive tímida tratándolo personalmente, pero, esto poco tiene que ver con su gran entrega y rabia con la que interpreta los temas en sus presentaciones en vivo, por lo que si éste no es motivo para él de mostrarse en público, no puede serlo tampoco para tu presencia en esta fecha que pinta para ser histórica para la escena oscura y electrónica de México.

Aún hay boletos a la venta, consigue la información del evento con la producción Industrial Booking AQUÍ, y no se te ocurra faltar el próximo 15 de diciembre al suicidio masivo de este comando musical.

/// PRÓXIMOS EVENTOS Y PRESENTACIONES ///

> Viernes 12 de octubre.

Presentación de la “Edición Clarimonda #31: Arte Grotesco” en el 1er Encuentro Nacional de Arte, Crítica y Creadores. Conservatorio de las Rosas (Morelia, Mich.). 1 pm. Entrada libre.

> Domingo 14 de octubre.

Presentación del poemario “Desvaríos de una conciencia y un corazón” de José Alfredo Barriga Juárez, editado bajo el sello Clarimonda Drunk Ediciones. Conservatorio de las Rosas (Morelia, Mich). 7 pm. Entrada libre.

> Jueves 25 de octubre.

Presentación “Edición Clarimonda #31: Arte Grotesco” y charla “8 años y seguimos tan campantes” dentro de la 5a Feria Nacional del Libro y la Lectura Michoacán 2012 (Morelia, Mich.). Lugar y horario por definir. Entrada Libre.

> Viernes 23 de noviembre.

Participación dentro del “Festival kawamero” en el Bar Casino (San Juan del Río, Qro.). Más detalles aún por definir y confirmar. 

Festejos de Aniversario!

De gira por Guanajuato!

> En Guanajuato (viernes 8 de junio):

> En Irapuato (sábado 9 de junio):

Rugiendo ante el aire denso de la marihuana

-Nano Bravo, Balaguero & I Nesta en Morelia-

Por José Alfredo Barriga Juárez

El pasado 18 de mayo del 2012, se llevó acabo el evento de “Alianza Reggae Tour”. Se tiño de verde, amarillo y rojo todo el Chilam Balam, lugar donde se desarrolló el mismo. El equipo de prensa de Clarimonda estaba presente desde las 7:30pm; empezamos a calentar motores con unas cuentas chelas, antes de que todo iniciara. La banda comenzó a llegar a las 8:30, claro, todos con sus respectivos colores y uno que otro se coló con la marihuana bien guardada para luego quemarla, pero aún no había voz tras el micro que prendiera el lugar.

Minutos después la tarima fue pisada en primer lugar por: Alditoo García (Morelia) quien tuvo la misión de reunir poco a poco al público en el salón donde se desarrollaría el show. Después de su participación tomó el micro el buen Ras Mask (Moroleón, Guanajuato) que en cuestión de segundos prendió a toda la bandita haciéndolos danzar de un lado a otro. Concluyendo su tiempo en la tarima, le pasó el micro a MC FJ (Morelia) y ya con un público numeroso y respetuoso, ya que no es muy conocido en la escena local, continuó hasta terminar su participación. Hay algo que cabe mencionar, el sonido en esos momentos era demasiado malo y no dejaba apreciar del todo la música.

Mientras el siguiente invitado hacia aparición en el escenario, tuvimos que salir corriendo para ir por unas chelas bien frías, el salón estaba que ardía, además, dentro de él se percataba una mezcolanza de sudor y marihuana, que nos obligaba a salir repetidas veces a tomar aire. Llegó el momento de cambiar de música, pues ya sonaba Rap a cargo de Carpe Diem (Morelia), uno de los grupos más reconocidos en esta ciudad, pues se le ha visto en múltiples eventos. El público dejó de danzar para mover los brazos de arriba abajo, coreando algunas de sus canciones con más éxito como “Pasión y desvarió” y “Paraíso”, las cuales nos deleitaron con algunas colaboraciones como la de Bizor y Matute, este último no llego a tiempo y en su lugar para ayudar a Carpe Diem estuvo Ras Daim, que vendría más delante. Carpe Diem nos mostró una de las nuevas canciones para su siguiente material, el cual se está cocinando, la canción titulada “Disculpa” ahora si fue colaboración original con Ras Daim. Terminando estos tocó turno a Ras Daim (Morelia) para seguir con la noche de reggae y los rugidos del león de la jungla de concreto. El lugar a punto de reventar pero aun así nadie, ni nosotros, dejábamos de danzar. Terminando la magnífica participación de este, tocó el turno para Matute Style (Morelia) otro gran exponente del reggae en Morelia. Por supuesto tuvo que cantar la canción de “Dame tiempo”, una entre tantas de las más conocidas. La banda seguía danzando y esperando con ansia la llegada de los protagonistas de esa noche. Terminó Matute y nos fuimos de nuevo a refrescar con más chelas y algo de aire, hubo chance también para ir a charlar con la banda.

Dentro del salón ya se escuchaba la banda Riddim Lions con un buen intro hasta que por fin apareció el primer esperado de la noche, Nano Bravo (España). Con su buen reggae encendió aún más, el show fue dinamita verde, amarilla y roja para esa noche. Desafortunadamente termino su tiempo, para que nos acompañara el segundo anhelado, Balaguero (Chile), otro león más de zion para continuar rugiendo reggae por todo el salón, el cual estaba totalmente condensado de la bendita marihuana, y el sudor que no dejaba de emanar de la piel de todo el público. El gran Balaguero nos deleitó con una colaboración junto a Nano Bravo, demasiado buena, pues las grupis andaban gritando a todo lo que daban.

 La noche volaba, pues en un abrir y cerrar de ojos Balaguero tuvo que dejar el micro en las ultimas manos del invitado más esperado, I NESTA (Panamá) por segunda ocasión en nuestra ciudad. Los Riddim Lions lo acompañaron con unas bases espectaculares para los oídos y el panameño no tuvo problema alguno para compartirnos su reggae sound system y así dejar pasar la madrugada. El evento desafortunadamente tuvo que llegar a su fin, pero todos nos fuimos demasiado anestesiados por el reggae para nuestros oídos, por la cerveza para las venas y por el humo de la planta de salomón para nuestras narices.


Agradecemos al "Chinito" (SOFIA Org.) por la atención y facilidades.




Fotografías: Enrique Levín Muñoz

Extraordinaria actuación de Cyro Baptista & A Love Electric en Morelia.

Por Manuel Noctis

El día sábado 28 de abril se llevó a cabo en Morelia la presentación de la banda A Love Electric, acompañados por el legendario percusionista –y multifacético- Cyro Baptista, además de la banda local Pollomingus. Todos ellos exponentes dentro del género del jazz, se dieron cita en el Teatro José Rubén Romero, ubicado en el centro de la ciudad. Aunque con unos pequeños minutos de retraso, el show comenzó con Pollomingus, banda ya conocida por muchos y que recientemente sacó a la venta su primer material discográfico del mismo nombre. Tocaron solo cuatro canciones, esto debido al tiempo reservado para el lugar quizá. Pero quedó dentro del agrado del público ya presente. 

Me resultó muy peculiar los semblantes de cada uno de los integrantes de la banda, Jonathan Macotela (bajista) como tratando de encontrar los pequeños detalles que se les escapaban durante la ejecución; Raúl Vargas (baterista) llevando los tiempos y mostrando una ligereza en su cara; Irepan Rojas (trombonista) con su semblante siempre de preocupación, atento a la pauta que llevaba John; y Juan Carlos Cortés como en el viaje, deambulando con la música por otros terrenos. Muy buena banda con una presencia local concreta.

Tras una breve pausa salieron al escenario todos los integrantes de A Love Electric, encabezados por Todd Clouser (quien es originario de Baja California, México), con el acompañamiento de Cyro, quien desde un principio tomó la batuta para mostrar todos su talento. Después de unas largas ejecuciones en acompañamiento, Cyro abandonó el escenario para dejar que A Love Electric mostrara algo de su repertorio. Melodías armoniosas y ejecuciones un poco más relajadas fueron bien recibidas por el mismo público.Posteriormente regresó ovacionado el percusionista brasileño. Fue la parte final, fue la más emotiva, la más espectacular, la más sabrosa, la más carnavalesca, la que nos hizo a todos mantener una sonrisa hasta el final. 

Durante más de una hora ejecutaron piezas magistrales sustentadas por el enigmático Cyro. Ya fuera des-coordinando a la banda, re-creando un paisaje lleno de pájaros, utilizando una variada cantidad de elementos para acompañar las canciones. Una energía que se trasmitió al público, quienes de permanecer mucho tiempo en silencio, muy respetuosos, pasaron a la carnavalesca jauría provocada por estos extraordinarios músicos.

Un evento de verdad magnifico, de extraordinario envergadura. Podría seguirles comentando la cantidad de sensaciones provocadas por su música, pero creo que terminaría por estropearlo todo y finalizaría tergiversando lo realmente sucedido durante las dos horas. Es una pena que no se haya llenado el lugar, quizá debido a las acciones violentas previas en el mismo centro de la ciudad o, quizá debido al desinterés característico o el desconocimiento de unos músicos altamente recomendables para escucharlos y vibrarlos en vivo.

Agradecemos al buen Jonathan Macotela por toda la disposición.

Fotos: Enrique Levin Muñoz