Cultura Profética en Morelia
Texto y fotos por: Manuel Noctis
(Para leerse con la canción de fondo “Verso terso” de su disco La Dulzura)
Simplemente Arte es lo que nos muestra la banda de reggae puertorriqueña Cultura Profética en cada uno de sus conciertos. Eso fue lo que pudimos apreciar la noche del jueves 4 de noviembre, en el salón Expo eventos Alameda, gracias a la Organización Nesta de Morelia. Esto se puede apreciar desde el momento en que uno escucha las palabras de cada uno de sus integrantes. Músicos estudiados, y no me refiero específicamente al estudio académico, sino al del auto-aprendizaje, ese que se obtiene con la experiencia, con la observación, con el saber escuchar al “otro”. De ahí que venga el atrevimiento hecho dentro de la experimentación de su música y en cuanto al formato de cada uno de sus discos, por eso les llaman “los loquitos de Puerto Rico”, como mencionaba Willy (bajista y voz principal de la banda) en la conferencia de prensa realizada por la tarde –antes del concierto- en el Hotel Barceló. Loquitos porque se han atrevido a hacer “cosas” que muchas veces resultan fuera de lo normal. El éxito de un artista, de un creador, radica en el atrevimiento. Para un artista no existen las barreras, ni las fronteras, ni las cosas imposibles. El artista rompe con todo ello y Cultura Profética lleva muy bien dicho camino.
Un ejemplo de todo lo anterior en la banda es el contraste que hay entre su primer disco y el último. El primero fue creado con una disquera independiente, quienes otorgaron una cantidad económica pequeña para su financiamiento, pero de ese mismo dinero tuvieron que pagar transporte al lugar de las grabaciones, las comidas y demás cosas que se les presentaban. Fue un disco que tuvieron que grabar en 12 días. Para su último disco, de La Dulzura, lo comenzaron a financiar con su propio dinero en el año de 2007. Dinero recabado de cada una de sus presentaciones que iban invirtiendo en los arreglos de las canciones que conforman este material. Es así como este disco nos llega terminado hasta este año 2010. Tres años se tardó, pero el hecho rescatable es que se lo costearon ellos mismos, lo cual les brindó un poco más de libertad para su ejecución.
En cuanto a las letras de cada disco, el mismo Willy mencionaba: “hay que vivir para poder escribir”. Ésta es una consideración máxima dentro de la literatura. Las cosas que se viven son más precisas para poder ser descritas. Es así como se crean los discursos, palabras que significan y llevan a cabo un lenguaje, una palabra, una voz… de resistencia como el caso de estos músicos, quienes afirman que los compromisos sociales están siempre presentes en ellos, pero más allá de un discurso sus acciones son las que ponen en alto esos compromisos. Tomando en cuenta aquella vieja frase de: “son los hechos y no las palabras, los que cambias las cosas”. Durante la charla los músicos también se dieron un tiempo para comentar sobre “la legalización de la marihuana”. Para esto Omar Silva comentó que ellos están de acuerdo con ese acto, porque la marihuana no es ese monstruo creado por el Estado, él se refiere más a “la marihuana como una planta multifuncional que ha estado muy presente a través del tiempo”. Por lo tanto la acción –de su consumo- es “inganable, innegable e irreprimible” y “la legalización es un paso obvio que tarde o temprano tiene que darse”. Por lo tanto estoy de acuerdo porque esto tendrá que suceder a la par en todos los países, tomándose en cuenta que en Europa ya existen lugares donde se puede consumir esta planta sin ningún problema y principalmente leyes que se rigen –bajo el plan de salud y no del delito- en la aceptación del autocultivo y el autocunsumo de la marihuana. Ya lo había dicho irónicamente el escritor Guillermo Fadanelli: “quien no esté de acuerdo con la despenalización de las drogas o es un ignorante del tema o de plano recibe algún beneficio del negocio del narco”.
Después de esto los músicos se pronunciaron estar agradecidos con México, y no por su abundante cultivo y consumo de la marihuana, sino porque “es nuestra segunda casa”, comentó el Boris (baterista y segunda voz). Ya que les ha significado mucho en el crecimiento y desarrollo de su música. Tan así que explicaron, por ejemplo, que nuestro país fue el destino inicial para visitar en su primera gira fuera de Puerto Rico. En el 2004 vivieron aquí durante un largo periodo y después de eso, hasta la fecha es el país que más han visitado. Al final no se podían ir sin explicar la concepción del amor en sus canciones y sobre la cuestión sexual, para ello refirieron la “manifestación del amor como la representación de la mujer”, “porque la mujer es el eje y sustento de toda relación sana y bonita”. Una manifestación distinta a la mostrada en el reggaetón, por ejemplo, como ellos mismos lo mencionaron. Esta cuestión sexual como se manifiesta dentro del reggaetón existe tal cual se expresa, -lo cual no lo justifica- por el hecho de vivir en una isla, cerca del mar, donde la sexualidad y las situaciones candentes están más latentes, pero esa representación ellos la expresan de una manera más poética –lo cual reafirma el elemento y recurso literario del que hacen uso para sus letras-. De ahí que “el amor” esté fundamentado en las canciones, porque como lo decía Willy: “aunque seas un revolucionario no estás en pie de lucha en todo momento, de vez en cuando tienes que darte un tiempo al sentimiento, a las relaciones”. He aquí que las revoluciones “armadas” actuales -personalemnte- no me parezcan de sumo interés porque creo que deben estar más fundamentadas en la cuestión de las relaciones humanas y no tanto en el rencor hacia el poderoso y su constante pensamiento de derrocamiento a costa de lo que sea.
Y en cuanto al concierto que más puedo decir. Hicieron un repaso de su reciente disco, junto a algunos de sus éxitos más pronunciados. Simplemente Arte fue lo que nos mostraron estos músicos. Una banda que está hecha para escucharse, para deleitarse con su música, sus letras y sobre todo su ejecución. Ya que desde mi punto de vista creo que hay música que es específicamente para escucharse y otra para divertirse; Cultura Profética representa vivamente la primera, lo cual reafirmo con la postura tranquila y relajada que mantuvieron las personas asistentes al evento. Durante el show estuvieron sonando en las tornamesas los dj’s del Sistemas S.A. y en el escenario –antecediendo a C. P.- se presentó El Inquilino (Bubba), un exponente del rap moreliano que se ha ganado su espacio por su ya larga trayectoria dentro de su género. Y la banda de Macehual puso el toque más festivo, con sus canciones bien trabajadas, una mezcla de reggae con ska envuelto en hojas de cumbia. Sin duda una de las mejores bandas de reggae morelianas (ya esperamos su disco banda). Muy disfrutable la actuación de Macehual. Así es como sucedió todo esto camaradas. Gracias a la organización Nesta.
Nos vemos en la próxima!











Suena como que se puso bueno el jaleo. Me los perdî, pero no me pierdo a los clarimondos en DF el prox 19.
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